Prisca Dávila regala a las madres en su día un recorrido musical por Venezuela

La pianista se presentará este domingo a las 5:30 pm en el anfiteatro del Centro de Arte El Hatillo. Conduce un programa de entrevistas que se transmite por Internet

Caracas, 09 Mayo 20008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- El acogedor ambiente de El Hatillo es el escenario escogido por la pianista venezolana Prisca Dávila Payares para ofrecer tributo a las madres en su día con un concierto donde los distintos ritmos musicales venezolanos resonarán con un nuevo aire producto de la destreza académica y jazzística de la artista.

A partir de las 4 de la tarde estarán abiertas las puertas del anfiteatro del Centro de Arte del pueblo turístico de la capital. El costo de la entrada es subsidiado por una importante empresa de distribución de fármacos. Sólo tendrán acceso 500 personas. Las madres recibirán un obsequio, además del espectáculo.

Luego de participar en prestigiosos festivales de jazz y Word music en países como Brasil, Corea del Sur, España, Francia y República Dominicana, Dávila regresa a su ciudad natal para presentarse acompañada por Edwin Arellano en el bajo; Eduardo Dávila con el saxo, flauta y coros, Miguel Hernández en la batería y coros y Javier Suárez en la percusión. Su hermana, la bailaora Marieva Dávila, la acompañará con sus taconeos y palmas en un tema que combina el merengue caraqueño con el flamenco.

Además de los temas de su más reciente producción Piano en canto venezolano, ejecutará dos temas de Aldemaro Romero: “El Negro José” y “Carretera”.

Nuevos proyectos
Además de las 6 horas diarias de práctica de piano que ejecuta Prisca Dávila con la pasión de un atleta de alta competencia, el resto de su tiempo lo dedica a producir su cuarta producción discográfica, preparar obras para concursos de ejecución y conducir un espacio de entrevistas que se transmite por Internet.

Piano en canto venezolano II saldrá a venta en octubre e incluirá ritmos de otras regiones del país que no habían sido presentados en producciones anteriores: Gaita de tambora, golpe de san Millan, bambuco, calipso. Incluirá una quirpa en homenaje al trompetista de la agrupación Magia Caribeña, Prisco Oropeza, fallecido en un accidente el año pasado.

A través de la televisora digital

coolturamatv.com, Prisca Dávila asume la faceta de entrevistadora de sus colegas músicos en el espacio La hora del Pikirillo. La semana próxima tendrá como invitado a Aquiles Báez.

Prisca Dávila está convencida de que estamos en vísperas de un boom de la música venezolana en el extranjero producto del esfuerzo de un grupo de artistas nacionales: “Ese momento viene. La impresión que ha tenido el movimiento de las orquestas juveniles en el extranjero es ejemplo de ello. En mi caso, desde pequeña me enseñaron mucho a valorar la música venezolana, como nuestra identidad y lo que nos identifica”.

Vuelve Por el medio de la calle por el rescate del espacio público

Un centenar de propuestas artísticas se desarrollarán en simultaneo el 24 de mayo en el casco central de Chacao

Caracas, 16 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- Por tercer año consecutivo la Fundación Platano Verde y Cultura Chacao organizan el circuito urbano de arte Por el medio de la calle, con el objetivo de recuperar los espacios públicos por medio de una variada gama de actividades artísticas.

El público asistente deberá escoger bien cuales actos querrá presenciar pues en las 24 estaciones del circuito, distribuido en distintas calles del casco central de Chacao, se estarán llevando a cabo más de 100 propuestas enmarcadas en distintas disciplinas: arte circense, performance, danza contemporánea, artes plásticas, músicas, fotografía, proyecciones audiovisuales, arquitectura, videoarte, arte urbano y diseño de modas.

Más que caminar la gente tendrá que correr pues la “piñata artística” se romperá a partir de las 6 de la tarde y culminará a la media noche, para no perturbar el sueño de los vecinos.
Una treintena de agrupaciones musicales y DJ´s se irán rotando entre dos escenarios ubicados en la Plaza La Castellana y la Plaza Bolívar.

Las fachadas de varios edificios se utilizarán para proyectar algunas muestras de videoarte.
En la edición de este año participaran en la actividad varios artistas internacionales que dictarán también talleres dos días antes de su presentación en el evento central:

El colectivo francés L´Armada mostrará la diferencia entre pintarrajear una pared y convertir un graffiti en arte. Dejarán un mensaje ecológico, construido con aerosoles, en una de las paredes de la Alianza Francesa de La Castellana.

Los preformistas españoles de Yavestruz mostrarán como sacarle música a instrumentos no convencionales, desde licuadoras hasta pipotes de basura.

Y por Alemania vendrá el duo de breakdancers Amigo, inmigrantes turcos que revolucionan Berlín con su danza callejera y el ilustrador Mario Wagner. Este mostrará su técnica sin usar computadoras, es decir con los tradicionales papel, tijera y engrudo.

La Alcaldía de Chacao ofrecerá seguridad a los aistentes y hasta mediran el nivel de ruido para no violar las ordenanzas municipales en este sentido. No estarán restringido el consumo de bebidas alcohólicas pero los organizadores sugieren que no se ingiera en la calle sino en dentro de los locales de la zona.

El ritmo de Mayumana desbordó el Teresa Carreño

Caracas, 12 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- Mayumana, palabra de origen hebreo que significa habilidad, destreza, es el nombre de la agrupación de origen israelí que este fin de semana llenó hasta rebosar las instalaciones de la sala Ryos Reina en el Complejo Cultural Teresa Carreño.

Y los diez artistas de la compañía que vinieron a Venezuela le hicieron honor a este nombre pues aunque está comprobado que más del 90% de la comunicación humana es gestual, estos artistas elevan la cifra a niveles insospechados: No hubo tobo, lata, chapaleta, tubo, cierra, agua, o parte de sus cuerpos con el que no construyeran su mensaje ecléctico con una sincronisidad extraordinaria.

Luego de casi dos horas de brindarles al público una variada gama de sorpresas visuales y rítmicas, los integrantes de Mayumana salieron fuera del teatro para hacer una “descarga” rodeados por el público, que a partir de ese momento habrán sentido que los ruidos de la ciudad formaban parte del show.

Originarios de Tel Aviv, inician su trabajo artístico en 1996 mezclando baile, canto y actuación en un mismo escenario. En los últimos 10 años han acumulado más de 5000 puestas en escena, vistas por más de 4.5 millones de espectadores en más de 30 países. En los últimos seis años ha existido uno o dos espectáculos con miembros de la compañía Mayumana cada noche alrededor del mundo.

Ilan Chester quiere dedicarle una canción a la Virgen de la Chiquinquirá

Se presenta hoy y mañana en el Centro Cultural Corp Banca junto con el bajista Giovanny Ramírez y el baterista Gerardo López

Caracas, 16 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- Ilan Czenstochouski Schaechter, mejor conocido como Ilan Chester, se dio a conocer para el público masivo de Venezuela con un tema dedicado al caraqueño cerro El Ávila. Consultado sobre la posibilidad de componer otro tema alusivo a otro referente local no dudo en decir “le debo un tema a la Chinita”.

Actualmente su vida se desarrolla entre Venezuela y Estados Unidos. Bromea al respecto: “Me tardo menos de Miami a Caracas que inclusive de San Antonio o Los Teques cuando tengo que venir a trabajar o a visitar a 3 de mis hijos”.

En esta oportunidad vuelve al país para presentarse hoy y mañana a las 8 pm en el Centro Cultural Corp Banca, donde formará un trío con Giovanny Ramírez en el bajo y Gerardo López en la batería. A cada concierto podrán asistir sólo 400 personas.

“Voy a pasearme por mis canciones emblemáticas pero también por las canciones que si bien no fueron éxitos radiales me son muy queridas y el público me las exige. Son 25 temas y mas de 2 horas muy sabrosas”, detalló.

Aunque no puede adelantar mucho sobre su nueva producción discografica, pues está en etapa de negociación con una disquera, dijo que podría ser su legado musical más importante. “Lo que si te puedo decir es que se trata de el proyecto mas ambicioso de mi carrera”, aseguró.

Ilan Chester considera que la serie de cancioneros que le dedicó al amor venezolano “ya se terminó”. Aunque si se toma en cuenta sus anunciados retiros no es descabellado pensar que en un futuro cambie de opinión.

En lo que si fue tajante es en lo improbable de su incursión en ritmos como la bachata, la salsa y menos aún el regatón. “Yo experimento mis canciones más en términos del jazz, la música negra y la música clásica”, dijo.

Al consultarle con que artista le gustaría hacer un dueto no duda en confesar que sería con Biella Da Costa.

Hablado de su vida espiritual asegura que ya no buscando nada. “Yo encontré cuando tenia 19 años lo que considero el más grande tesoro de conocimiento, las reglas del juego universal, la concepción de Dios y de la vida así como también la concepción ideal del amor en la cultura original de la India. A traves de estos estudios he aprendido a entender y a respetar a las demás”, comentó.

Sobre las disputas entre los gobernantes de Colombia y Venezuela, que continuamente ponen en tensión a los pueblos de ambos países, considera que no se detendrán. “Cómo van a cesar en sus disputas si ya las opiniones que tienen uno del otro están concebidas en términos de traidor, servil y narcoparamilitar por un lado y bruto, radical, narciso y comunista por otro”, señaló.

Según su visión de la vida todo es efímero y las personas se debaten en tratar de ser felices en una tierra que no fue diseñada para ese propósito. "Este no es nuestro hogar y Dios si existe”, reflexionó.

El ex Bacilos Jorge Villamizar lanza disco como solista

El cantautor neogranadino apoya la “mano dura” del presidente Alvaro Uribe

Caracas, 12 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- Jorge Villamizar, ex líder de la banda Bacilos, busca su “primer millón” como solista con el lanzamiento de su primera producción discográfica luego de la disolución hace dos años de la agrupación con la que se dio a conocer.

Explicó que la diferencia principal con sus anteriores trabajos es la sonoridad que a este disco le ha impreso el productor y DJ Richard Blair, alias Didestepper. “Bacilos era más acústica. Balir le ha dado un toque más anglosajón y electrónico a los temas”, dijo en una conversación telefónica desde Miami.

Como el título de uno de los temas contenidos en su nuevo material, “Alma en libertad”, Villamizar siente que ha sido más “honesto, agresivo y atrevido” en las composiciones luego de dejar Bacilos. “Ya no tengo que negociar con otros el contenido de las canciones. Ahora me siento más maduro... será porque estoy más viejo”, señaló el cantautor neogranadino nacido en 1970.

Precisamente “Alma en libertad” fue escrita en conjunto con el venezolano Juan Carlos Pérez Soto, del recordado dúo Fernando y Juan Carlos. “Este tema lo habíamos escrito hace tiempo y de hecho lo habían interpretado Paulina Rubio y Francesca Cezán. Pero fue hasta que atravesé una ruptura que entendí el sentido del tema y decidí que iba a incluirlo en este disco”, confesó.

Quién comenzó a mostrar su talento en las calles y el metro de Londres, para alcanzar años después varios Grammys latinos y un Grammy americano, aseguró que la clave de su éxito no se basa únicamente en la suerte. “Hay que tener valor para cantar ante la gente en el Metro. Hay que tener valor para seguir los sueños. Esa es la clave”, aseguró.

El poder del voto
Dentro del disco que llevará su nombre, Villamizar incluye un tema titulado “El colombiano”, en el que describe la experiencia de vide de los más de 5 millones de colombianos que han tenido que salir de su tierra. Pese a esto está convencido que la situación de violencia interna de su país ha bajado dramáticamente desde que llegó al poder Álvaro Uribe. “Nuestro presidente está haciendo el trabajo por el que votamos por él; está cumpliendo. Ahora Colombia es mucho más vivible que hace algunos años. El poder que tiene el ciudadano es el del voto y debemos ejercerlo como hasta ahora”, comentó.

Sobre el veto que ha sufrido en Venezuela Alejandro Sanz, quien fuera el padrino musical de bacilos, dijo que cualquier persona debería poder hablar de política cuando y donde quiera. “Yo estoy en pro de la libertad de expresión”, enfatizó.

Aunque no fue invitado a participar en el concierto Paz sin fronteras, promovido en marzo por su compatriota Juanes, considera positivamente este tipo de iniciativas. Comentó que “aparte de dos venezolanos que me caen mal y no te voy a decir sus nombres, todos me caen bien. Somos la misma vaina; comemos ambos arepa. Me da lastima que se incentiven roces pues es una estupidez total. Generar la confrontación entre hermanos es inmoral”.

Sumito Estévez compone con aromas 142 recetas para los lectores de El Nacional

Este miércoles 28 de mayo se distribuye gratuitamente el primer libro con El Nacional, titulado ¡Viva la carne!

Caracas, 26 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- El próximo miércoles 28 de mayo los venezolanos amanecerán muy temprano para hacer fila frente a los quioscos y observarán a los pregoneros de periódicos de las autopistas más atareados que nunca, pues El Nacional obsequiará con su edición el primero libro de la nueva colección de Sumito Estévez, La Cocina de Sumito, titulado ¡Viva la carne!

Como si de una melodía de aromas se tratara, el carismático chef ha compuesto 142 recetas presentadas en 15 fascículos. En cada una de ellas mezcla los sabores característicos de Venezuela con toques de exotismo, como una forma de recordar los paltos que se servían en su casa de niño, con un padre andino y una madre hindú.

Destaca especialmente en esta colección el trabajo del fotógrafo Ángel Rodríguez, quien logra seducir el paladar de los lectores con cada imagen de los platos ya terminados.

Además de ofrecer el listado de ingredientes y las explicaciones paso a paso, Sumito incluye algunas de sus reflexiones, producto de sus casi 20 años ejerciendo de alquimista de sabores; el origen y usos de algunos ingredientes especiales; así como trucos para preparaciones especiales.

El libro el número 15 cerrará con broche de oro esta colección pues brindará recomendaciones de cómo hacer diferentes menús para ocasiones especiales, que van desde la recepción de invitados extranjeros que desean conocer los sabores de Venezuela, como platos especiales para una cita amorosa o para llevar de picnic.

El gerente de desarrollo de nuevos proyectos de El Nacional, José Antonio Maldonado, explico que con iniciativas como esta se busca brindar información útil presentada con gran calidad gráfica y a precios asequibles. "Ir a la librería es un evento, pasar al kiosco por el periódico es parte de la rutina: Con esta forma de distribución, se lo ponemos fácil a los lectores".

En su blog, Sumito comentó que este nuevo proyecto es 100% venezolano pues "se cocinó y se comió" totalmente en Caracas. "Cada receta se cocinó en mi escuela, cada una se fotografió con la premisa fundamental de que ningún plato fuese maquillado para asegurarnos que esas fotos dijeran toda la verdad. En total duramos casi medio año planificando la estructura, curando las recetas, decidiendo que iba en cada hoja y embelesándonos con las propuestas de diseño", explicó.

Para lectores fieles
Semanalmente se presentará un nuevo ejemplar de La cocina de Sumito, que podrá ser adquirido a con un descuento especial gracias a un vale que aparecerá en la primera página del diario El Nacional.Los centros de canje autorizados incluyen las tiendas del periódico - tanto en su antigua sede de El Silencio como en la nueva de Los Cortijos – y la tienda Colecciones de Papel - en Chacaito.

El volumen 2 tendrá un precio promocional de de 11 bolívares y los restantes, desde el número 3 al 15, costarán 12,5 bolívares.Los suscriptores de El Nacional, tanto online como impreso, recibirán los ejemplares en su casa si así lo solicitan.

Cuatro ases de la magia muestran la diferencia entre truco y arte

Se presentarán el sábado 10 y domingo 11 de mayo a las 3 pm en el teatro del colegio Santa Rosa de Lima

Caracas, 07 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- Los ilusionistas Alessandro Nerilli, mejor conocido como “Sandro”; el cubano Eduardo Torres; Henry Jr., hijo del “Gran Henry” (Enrique Gutiérrez) y Luis Otero prometen mostrar la diferencia entre hacer simples trucos y mostrar la magia como un arte en un show que presentarán en el teatro del colegio Santa Rosa de Lima, el sábado 10 y domingo 11 de mayo a las 3 de la tarde.

La actriz Crisol Carabal se estrena como productora de espectáculos en la organización de este evento. Explicó que a las rutinas de cada mago le sumó cierto “veneno escénico” con luces y estenografía.

“Venezuela necesita otro tipo de espectáculos, no sólo obras de teatro. Al ser humano le hace falta un poco de magia en su vida”, comentó la también esposa del mago Sandro.

Desde las clásicas rutinas de magia con música y escapes de cuerdas, pasando por la cartomaquia y la ilusión de cortar en partes a una persona, hasta el truco con el que Sandro le pidió matrimonio a Carabal, se podrán observar en una hora y media. El público también podrá interactuar con los magos.

Henry Jr. aclaró que aunque el espectáculo va dirigido para toda la familia, los cuatro no se consideran magos de niños o de “fiestas de cumpleaños”.

“Para hacerlo bien, para transmitirlo ante un público, hacen falta años de práctica. Un simple efecto puedes montarlo en una semana”, explicó.

Torres agregó que la magia es un arte: “Requieres conocer de manejo de escena y proyección actoral. Además cada acto debe tener un tema, transmitir un mensaje. No es algo simple”.

El domingo a las 10 de la mañana realizarán una función gratuita para dos casas hogar y cuatro fundaciones. Entre los beneficiados se encuentran Casa Hogar Don Bosco y Fundana.

Ofrecerán una función adicional en Valencia el domingo 18 de mayo a las 6 pm en Teatro Dr. Alfredo Celis Pérez de la Universidad de Carabobo, conocido como el antiguo Anfiteatro de Bárbula.

Magia profesional
En el 2001 el mago Sandro fundó la Sociedad Venezolana de Ilusionismo (SVI) para agrupar a los profesionales del arte del ilusionismo con el fin de llevarlo a sitial que ha alcanzado en otros países donde convoca a multitud de espectadores.

Cada uno de estos cuatro ases de la magia tiene un estilo diferente: Sandro ejecuta la llamada magia de salón; Torres hace prestidigitación o juegos de manos; Henry Jr., ilusionismo con personas y Otero, magia con cartas.

Alejandro Cañizales estrena valla para su Traffic Center

Caracas, 12 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- El periodista Alejandro Cañizales, conductor de Traffic Center, presidió este fin de semana el encendido de una valla luminosa alusiva al programa radial que guía a los conductores caraqueños en el entramado vehicular de la capital.

Con 8.50 metros de largo por 5.50 metros de alto, fue construido y montado por 13 personas en 150 días de trabajo. Contó para su elaboración con 480 metros de neón, los cuales tienen un mínimo consumo energético de 60 amperios, y tendrán una intensidad de luz fija de 6.100 vatios.
El aviso muestra un movimiento de las aspas del helicóptero que dan la sensación de estar en pleno vuelo, con una intensidad de luz adicional de 2.700 vatios.

La silueta aerodinámica de un helicóptero se sumará de este modo al imaginario de los habitantes de Caracas junto a otros anuncios que han acompañado a varias generaciones. Se ubica en la torre principal del centro comercial Concresa, en Prados del Este.

Con motivo del suceso se realizó un show de fuegos artificiales que captó la atención de los conductores y peatones que circulan por esa zona.

Chris Broderick entusiasmado por primera visita al país

Megadeth se presenta por primera vez en el país el domingo 25 de mayo en el Estadio Polideportivo Misael Delgado de Valencia

Caracas, 14 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- El nuevo guitarrista de Megadeth, Chris Broderick, se siente “loco de contento” por la primera visita de la banda heavy metal a Venezuela. En un contacto telefónico comentó que una de las cosas que más lo entusiasman es la fama de la belleza de las mujeres venezolanas. “Se que son muy sexys”, dijo.

Con respecto al concierto adelantó que interpretarán 19 temas no sólo de su más reciente trabajo discográfico United Abominations (2007), sino que tocarán los temas más emblemáticos de su carrera.

Lamentó que luego del concierto no pueda visitar las bellezas de la geografía local puesto que deben continuar su gira por otros países como Brasil, México, Ecuador, Perú y Argentina.
A lo largo de su carrera Megadeth ha tocado diversos problemas sociales. A Broderick le preocupa actualmente que continué la guerra en Irak. “Los medios de comunicación de mi país no reflejan la verdad de la situación”, señaló.

Luego de criticar la gestión del presidente norteamericano George W. Bush, y mostrarse de alguna forma partidario de las observaciones que ha emitido el presidente venezolano al respecto, mencionó su respaldo por Hillary Clinton por encima de Barack Obama. “Tiene más experiencia que debe ser aprovechada”, comentó.

Broderick adelantó que en estos momento Megadeth está en pleno trabajo de preproducción de los que será su doceavo álbum de estudio. “Creemos que estará listo para inicios del 2009”, prometió.

Antes de que Chris Broderick ingresara a Megadeth trabajó para Nevermore y Jag Panzer. Antes que él habían pasado por la banda varios de los mejores guitarristas de rock del mundo como Kerry King, Marty Friedman, Chris Poland, Al Pitrelli y Glen Drover.

El vocalista de Megadeth, Glen Drover, escribió en su página web sobre Broderick: “Es un guitarrista fenomenal. Me siento como Ozzy Osbourne cuando descubrió a Rady Rhoads”.
Megadeth se formó en 1983, luego de la salida del guitarrista Dave Mustaine de Metallica.
Venezuela inaugura la gira Tour of Duty, de 10 fechas, que dará la banda por Sudamérica. Nueve de los diez conciertos están a punto de agotar sus entradas antes de iniciarse la misma.

La empresa organizadora del espectáculo en el país asegura que el público contará con todos los servicios y facilidades: seguridad, atención médica, baños públicos, ventas de alimentos y bebidas, ventas de mercancía como discos y franelas alusivos al concierto, y estacionamiento.
En Caracas las entradas están a la venta en las tiendas Esperanto; la discotienda Melomaniac, en Chacaito; y Ariah Records, en Sabana Grande.

El público del Aula Magna ovacionó a Frank Quintero

Caracas, 19 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- Cuando un artista alcanza la trayectoria que ha logrado Juan Francisco Quintero Mendoza, mejor conocido como Frank Quintero, puede darse el lujo de presentar un concierto con algún problema en la voz y recibir la ovación del público. Esto ocurrió el sábado en el Aula Magna de la UCV, cuando el compositor e intérprete venezolano le rindió un homenaje musical a las madres.

El concierto lo inició el virtuoso bandolista Saúl Vera, quien ejecutó un popurrí de temas de Simón Díaz, un pajarillo y una versión criolla del bolero “Bésame mucho”. Luego lo acompañó en el escenario el joven cuatrista Miguel Siso, ganador de la tercera edición de La Siembra del Cuatro , en 2007.

Quintero comenzó su recital con el tema “Lo que ha de ser”. Interpretó “Por amor a ti”, tema compuesto por él y popularizado por el cantante mexicano Christian Castro. También cantó “Música ligera”, de Gustavo Cerati y “Como un lobo” de Miguel Bosé.

Aunque previo al concierto había prometido presentar varios temas de su nueva producción Nanas, sólo cantó una titulada “Abracadabra”. Tuvo que usar una pista musical, pues el grupo Gaélica, con el que grabó el disco, no pudo asistir.

Destacó la actuación de la cantante Hiyanú Alcántara, quien hizo los coros del concierto, al interpretar “Química” a duo con Quintero.

Otros artistas invitados al recital fueron el cantante y cuatrista Rafael “Pollo” Brito, Luz Marina y el percusionista Euro Zambrano.

Brito cantó con Quintero “Sol de Soles” y “La dama de la ciudad”, tema al que se unió también Saúl Vera. El público disfruto del buen humor de ambos cantantes cuando imitaron la voz de su mutuo amigo Huáscar Barradas, que no pudio estar presente.

Luz Marina levantó el animo del concierto al interpretar junto a Quintero el tema “Lía”, escrito por José María Cano; “Tentación”, tema de Quintero incluido en la primera producción discográfica de la artista; y “Baila conmigo”.

Otra de las sorpresas del concierto fue la participación del percusionista Euro Zambrano, quien mostró su “bati-conga”, instrumento con el que se puede reproducir el sonido de una batería pero que se ejecuta con las manos.

Zambrano y Quintero tuvieron un duelo de baterías, ganado por el anfitrión del concierto según decisión de los aplausos del público.

La nota emotiva de la velada ocurrió cuando Quintero le envió un ramo de rosas a su madre, que estaba presente entre los espectadores.

El concierto duro 3 horas, que se hicieron más largas por lo atronador del sonido que parecía que hubiera sido planeado más para un estadio que para un recinto como el Aula Magna.

Frank Quintero graba CD de canciones de cuna

Se presentará el sábado 17 de mayo en el Aula Magna de la UCV junto a Rafael “Pollo” Brito y Saúl Vera

Caracas, 15 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- Juan Francisco Quintero Mendoza, mejor conocido por Frank Quintero, está en plena postproducción de su nuevo material discográfico titulado Nanas, grabado junto a la agrupación venezolana Gaélica. Saldrá a la venta en dos meses.

“Contiene 9 canciones de cuna inéditas. Fue pensado para que los padres se lo pongan a sus bebes para dormirlos, aunque también sirve para que un adulto se relaje”, comentó.

Quintero vendrá a Caracas el sábado 17 de mayo para presentarse en concierto en el Aula Magna de la UCV, como regalo – un poco retrazado- a las madres. Junto a él estarán el cantante y cuatrista Rafael “Pollo” Brito y el bandolista Saúl Vera. “Se presentarán también otros artistas, pero no adelanto los nombres para mantener la sorpresa”, adelantó.

La mayoría de los temas del concierto pertenecen a la más reciente producción del artista titulado De Vuelta a la Calle del Atardecer (2006), que incluye reversiones de los temas que grabó en su disco La Calle del Atardecer (1985).

Instalado en Miami
Desde hace meses Frank Quintero se encuentra instalado con su familia en Miami, desde donde le lleven las oportunidades profesionales. “Da he tenido dos conciertos aquí. Uno junto a Ilan Chester”, señaló vía telefónica.

En julio actuará en un festival que organiza la comunidad de venezolanos en Florida. Luego se presentará en dos conciertos en la ciudad de Orlando.

En abril pasado Quintero participó en la 60 edición del congreso de las artes
World Affairs, en la Universidad de Colorado, en la ciudad de Boulder.

“Formé parte de foros sobre derecho de autor, composición musical y fusión. Al final del evento todos los artistas presentes dimos un concierto”, relató.

De estas experiencias han surgido nuevas oportunidades profesionales para Quintero. “Me han invitado a varios festivales y varios músicos me han solicitado que forme parte de sus nuevas producciones: un saxofonista vietnamita, otro inglés y uno que hace percusión con sonidos de si voz”.

Escogerán a 12 portadores patrimoniales de Venezuela

Caracas, 14 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- El Ministerio de la Cultura, a través del Instituto del Patrimonio Cultural (IPC), convoca a todas las comunidades a participar en un certamen para optar por la Declaratoria de Portadores del Patrimonio Cultural Inmaterial de Venezuela, que iniciar su proceso de postulación este jueves 15 de mayo. Doce de ellos conformarán un Consejo de Honor Vitalicio que asesorará al Estado venezolano en cultura, memoria histórica e identidad cultural.

La información la dio a conocer el presidente del IPC, José Manuel Rodríguez, quien señaló que "este certamen tiene como objetivo reconocer a aquellos ciudadanos que son portadores de algunos saberes tradicionales, gente que ha acumulado experiencias en diversas actuaciones que tienen que ver con los modos y costumbres de nuestros pueblos".

Este proceso de selección se realizar en tres etapas, comenzando desde el nivel municipal, donde se designarán 2022 portadores del patrimonio municipal, quienes pasarán por el concurso estatal para seleccionar a 144 postulados, los cuales optarán a la declaración como Portadores del Patrimonio Cultural Inmaterial de Venezuela.

Se seleccionarán seis portadores por cada municipio, uno por cada categoría del certamen: transformación de la naturaleza, música, danza, teatro, lenguaje, pensamiento y memoria histórica, salud, medicina e imaginario popular.

Conac “fallece” por decreto y ministro Sesto “no lo llora”

Entre 5 y 10% de sus empleados no serán incorporados a ninguna instancia del Ministerio de la Cultura por “resistirse a los cambios”

Caracas, 14 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- El ministro de la Cultura, Francisco Sesto, anunció la supresión y liquidación definitiva del Consejo Nacional de la Cultura (Conac), por medio de un decreto presidencial, en el marco de la Ley habilitante que le concede al presidente Chávez la licencia de legislar en diferentes áreas. Así quedó registrado en la Gaceta oficial 38.928, de fecha 12 de mayo de 2008, con el número de decreto 6042.

Desde que se creó en Venezuela un Viceministerio de la Cultura y luego un ministerio independiente del área, el 10 de febrero de 2005, el llamado Consejo Nacional de la Cultura (Conac) dejó de ser el rector de las políticas culturales del país como se señalaba la ley que lo rige desde 1974. Durante un tiempo se intentó transformarlo con ensayos de municipalización de la cultura, que según Sesto no rindieron los frutos esperados.

“Era muy difícil trasformar la organización interna del Conac pues se veía a si misma como intransformable. Había mucha resistencia interna... Esta semana pasa a ser historia y no lloraremos por él”, comentó el ministro.

Se nombró una Junta liquidadora del Conac presidida por Elinor Cesín, Viceministra de Cultura para el Fomento de la Economía Cultural. Tendrá como plazo hasta el 31 de diciembre para finiquitar el proceso.

Diez escuelas adscritas al Conac, con todo su personal, pasarán de forma directa al ministerio de la Cultura y formarán parte de un Sistema Nacional de Formación para las Artes, que estará engranada con la recientemente creada Universidad de las Artes. Con esto se resuelve la situación laboral de la mitad del personal del Conac, que labora en estas escuelas.

Sacando a los jubilados, restarían aproximadamente 350 trabajadores del Conac por solucionarle su situación luego de la liquidación. “A la mitad de ellos se le ofrecerá una “cajita feliz”: Una especie de jubilación especial para los que hayan alcanzado 15 años en la institución”, explicó Sesto.

El resto de los casos será estudiado por la Junta liquidadora para estudiar su posible transferencia a alguna de las plataformas del ministerio, aunque Sesto advirtió que “una minoría de 5 a 10% de trabajadores del Conac no continuarán dentro del ministerio por haber mostrado extremada resistencia a los cambios”.

Por su parte, Nora Delgado, hasta esta semana presidenta del Conac, sostuvo que "por fin estamos haciendo el parto, libres de esos obstáculos que teníamos con esa estructura que no nos permita adelantar la nueva organización de la revolución”. Comentó que en su gestión de 14 meses invirtió en las comunidades 26 millones de bolívares fuertes como parte de la llamada municipalización de la cultura.


El tabulador de la discordia
El ministro Sesto desmintió que con el nuevo tabulador salarial que entró en vigencia el 30 de abril pasado se perjudicara a los trabajadores. “Es una igualación hacia arriba. Aún estamos asiendo ajustes”, aseguró.

Todos los entes adscritos al ministerio de la cultura pasaran a tener 8 niveles de cargos, incluso las fundaciones que llegaron a tener 300.

Mencionó que el equipo que asesoró a su despacho para la realización del nuevo tabulador estaba dirigido por el Ex Ministro del Trabajo Ricardo Dorado.

Adelantó que el ministerio cuenta con una reserva de 30 millardos de bolívares para llevar adelante la igualación salarial sin necesidad de solicitar recursos adicionales.

Fados de Mariza estremecieron la saudade de los portugueses en Caracas

Se presentó en el Parque del Este, con motivo de la visita a Venezuela del primer ministro del país europeo, José Sócrates

Caracas, 16 Mayo 2008. Joaquín Pereira (Primera Hora).- Mariza Reis Nunes, la voz más internacional del fado, se presentó en el Parque del Este, ante un grupo de portugueses y descendientes de naturales de ese país, invitados por la Embajada de Portugal.

El motivo del espectáculo fue la visita del primer ministro portugués, José Sócrates, quien estuvo en Venezuela para firmar una serie de convenios de cooperación binacional.

Los lusitanos tuvieron que esperar una hora por Sócrates, pues su apretada agenda lo fue retrasando. Incluía una visita a la faja petrolífera del Orinoco y la inauguración de un hotel en la capital.

Antes del inicio del concierto, el primer ministro visitó una exposición de tapetes portugueses, llamado arraiolos, que se presenta en el parque.

Una vez iniciado el recital, los aplausos y lágrimas no cesaron entre la comunidad de inmigrantes a los que se les estremeció la saudade por su tierra de origen. Mucho vino y diversos tipos de quesos fueron repartidos entre los espectadores durante todo el espectáculo.

El público pudo escuchar también el estreno de las nuevas canciones de Mariza, que formarán parte del repertorio del disco que saldrá a la venta en los próximos meses. Fue producido por el compositor español Javier Limón, el mismo que trabajó en Lágrimas negras de Bebo Valdés y Diego el Cigala.

Uno de los momentos más especiales de la velada fue la interpretación de un fado instrumental o guitarrada, ejecutado por los músicos de Mariza. Recibieron un aplauso muy cálido pues el origen de la pieza es el mismo de la mayoría de los portugueses en Venezuela, la isla de Madeira.

En el 2007 el Instituto de Turismo de Portugal nombró a Mariza su embajadora cultural. Ese mismo año, por primera vez una artista portuguesa fue nominada a los premios Grammy Latino.

Fue por el disco Concerto em Lisboa, de la cantante, en la categoría de mejor álbum de música folklórica.El 18 de mayo Mariza recibirá una distinción de la Academia de Artes, Ciencias y Letras de París, por su relevante servicio a las artes y a la cultura.

Canto de tristeza
El fado es la expresión más conocida internacionalmente de la música portuguesa. Los temas más cantados en el fado son la melancolía, la nostalgia y pequeñas historias del diario vivir de los barrios humildes. Pero especialmente expresan frustración y fatalismo.
Una de las mejores definiciones de fado es la de Amália Rodrígues, considerada la mejor exponente del género musical. Está en la canción “Todo esto es fado”: “Amor, celos, / ceniza y fuego, / dolor y pecado. / Todo esto existe. / Todo esto es triste. / Todo esto es fado”.